bymahlemuit.

Sonne war schon da, bevor der Mensch Licht erfunden.

Begonnen mit Feuerstein bis "damals" in jüngster Zeit Petroleum.
Doch es drehte sich grundsätzlich um Wärme.
Kennst du Wärme? Menschliche Wärme?
Welche Bedeutung hat menschliche Wärme
für Menschen der Randgruppe "normal und gesund"?

Spielt hier die Illussion des Einzelnen ihm nicht doch einen Streich?

In Alltagssituationen mögen sich Partner “kennen”. Doch wie sieht es in akuten Situationen aus? Wer kennt sich schon selbst so gut, dass er die Grenze zu einem Mitmenschen mit der Überheblichkeit verschieben kann, in dem er behauptet:

Ich kenne einen Menschen.

Für nur eine kleine Annäherung des Kennens sollte vorab der Mechanismus des Öffnens stattfinden. Das Innere öffnen. Es wird Mut, Vertrauen, Offenheit, ein Miteinander von Nöten sein für solche Schritte.

Doch wie tief sind denn die innerlichen Verletzungen eines Menschen weil die eigene Vergangenheit nicht harmonisch verlief?

Warum sind Menschen aber dann so entsetzt, wenn eine Situation im Leben eintritt, mit der sie nicht gerechnet hatten, obwohl sie doch ihren ausgewählten Menschen kennen? Nur weil ihr Mensch anders reagierte, wie sie unbewusst erwarteten? Sie kennen doch angeblich ihren Menschen!

Eis kann schmelzen.
Wenn Wärme aufkommt. Zugelassen wird.
Lasst also Zuwendung schneien.

Brav sein ist die Devise. Nur nicht auffallen.
Handlungen versuchen geheim zu halten.
Keine Fehler machen wollen.
Damit am Ziel nicht selbst vorbeigeschossen würde.

Die Zerstörung der eigenen Umwelt, die dem eigentlichen Ziel im Wege stehen könnte, geht bis in die Tiefe einer Familie. Opfer werden auf perfide Weise aus dem Schoss der Zukunft gerissen. Reihum wird die Demontage durch Kopien, Nachahmungen, Imitationen fortgesetzt. Ohne Rücksicht auf Verluste.

Sei es ein Kind, das seinen Vater verliert. Verlieren könnte.
Wo war hier die Rücksicht?
Sei es ein Kind, das seine Mutter verliert. Verlieren könnte.
Wo war hier die Rücksicht?
Sei es eine Frau, die ihren Mann verliert. Verlieren könnte.
Wo war hier die Rücksicht?
Sei es ein Mann, der seine Frau verliert. Verlieren könnte.
Wo war hier die Rücksicht, die selbst für sich so gefordert?

Roter Lebensfaden gleich.
Zerstörung -

das Lebenselixier mit dem Ziel einem Menschen nahe sein zu können. Aus seiner Energie, die dieser eventuell bereit stellt, weil er aufmerksam wurde - auf den Attentäter - abzapfen können.

Weibliche Attentäter schauen mit über 40 kleinen Mädchen gleich. Langes Haar, liebliches Parfume. Schmeichelndes Stimmchen. Unschuldverlebt. Perfektes, nach aussen gerichtetes Mädchen.

Fast perfekt.

Bei näherer Betrachtung sind Verwahrlosungen wahrnehmbar. Stinkende alte Weiber, deren Haut abgegriffen von ihren vielen Opfern. Antriebslose, ferngesteuerte gierige Menschen, deren Brüste mit ihren Schwabbelbäuchen eine Einheit bilden. Schrankwandhortung mit Billigstoffen.

Falscher Stolz weist auf tiefste Abgründe hin. Allertiefste.

Doch dort, in dem Heim, in dem ein Herr regiert, in dem ein Ring noch Bedeutung des Versprechens inne hat, dort, in dem Heim, in dem Kinder und deren Kinder leben, gibt es keinen Platz für Attentäter!

Diese Menschen, deren Arbeit, deren Werk ist einzigartig.
Unkopierbar. Limitierte Auflage.

The return of the King. Gänsehautgleich?

Wenn das Leben oft auch schwarz malen sollte, im Innern des Eises befinden sich die Lebensadern. Unnachahmlich. Persönlich. Unkopierbar. Sonnenwärme kommt, es ward versprochen. Er wird sein Werk namens Planet nie mehr zerstören. Ein Versprechen ist auch ein darauf Vertrauen dürfen.

Fingerspitze kann fliessende Feuchtigkeit um das Verschlossene erfühlen. Kleine Lichter spiegeln sich im lachenden Sonnenblitz. Lufteinschlüsse, innere Wunden, die irgendwann im Laufe des Prozesses zugewonnen wurden, werden der Vergangenheit angehören.

Wegen Heilung verschwunden!
Tastenschlaggleich erhebte sich wer langsam.
Langsam aber sicher!

Erstaunlich was beim Abdrücken auf den technischen Auslöser so herauskommen kann.

Bilder, ungeschärft, ungefärbt, unmanipuliert.
Das Original ist niemals Kopierbar.
Weder der Auslösende noch sein Werk.

Wer dennoch einen Mitmenschen nachahmt, dessen Handlungen, dessen Mimik, dessen Gestik, dessen Werk, befindet sich in einer Kopierphase.

Ohne eigene Ideen, ohne eigenen Gedanken. Ohne eigene Handlungen.

Es muss sich ausgerichtet werden auf den zu kopierenden Menschen, dem Objekt der Begierde. Sollte das Ziel noch sein, durch den eigenen Kopiervorgang dem anderen Menschen dadurch erreichen oder ihm nahe sein zu wollen, wird dieser Handlungsablauf auf Dauer sichtbar.

Diese Sichtbarkeit ist der Verrat über die Absicht des Kopierenden.

Erreichen wird der Kopierer sein auserwähltes menschliches Objekt jedoch nicht. Ehrlichkeiten spiegeln sich auch in unmanipulierbarten Werken wieder.

Die Qualität einer Kopie ist bekanntlich schlechter,
als das Original.

Nächstes Jahr wird dieses schmelzende Gebilde nicht mehr sichtbar sein. In dieser Form.

War es jemals schon einmal in dieser Form existent?
Waren wir Menschen innerhalb unseres heutigen Seins je existent?

Schmankerl gefällig?

Eine weitere Gratulation an
das Filmteam < Summerhill - Lights > zu

Revision 
Trilogie aus dem Hause Summerhilllights
Rezension - Teil 3

Auch dies ein herausragender Film, der - im Gegensatz zu den beiden anderen zur Rezension anstehenden Werken - “volldigital”, d.h. mit einer Canon 5d Mark II gedreht worden ist.

Dreissig Minuten mit sehr vielen humorvollen Elementen. Nicht nur vordergründigen, nein auch vielen sehr tiefsinnigen Ebenen, bei denen dem Betrachter das Lachen öfters einmal im Halse stecken bleibt. 

Dieser Streifen nimmt sich einer eigentlich bedauernswerten Spezies an, handelt er doch von einem Jura-Absolventen, der infolge seines sehr dürftigen Abschlusses zum Taxifahren verurteilt zu sein scheint. Doch wie das Leben so spielt, entwickelt sich eine “etwas andere” Anwaltskarrriere.

Fast möchte der Betrachter schon sagen:

Eine realistische Darstellung heutiger Uniabsolventen.

Der Hauptdarsteller fällt in die Kategorie “liebevoller und tollpatschiger Trottel”. Ein Sprecher umrahmt die Handlung, die relativ wenig Dialoge enthält, mit wenigen, jedoch sehr guten unterstreichenden Hinweisen und Gedankenführungen.

Und da geschieht er:
Der erste Mord.

Oder doch nur ein Selbstmord? Jedenfalls mit weitreichenden Folgen. Und dann wird jongliert mit allerlei Assoziationen aus vielen Genres. Ein “altbekannter” Kriminalkommissar - der bei überschlägiger Berechnung längst im Ruhestand sein müsste - taucht ebenso auf wie viele andere bekannte Charakterrollen.

Die Kameraführung ist wie die musikalische Unterrahmung gelungen.

Tja und wenn die jungen Juristen dann kochen, dann bleiben die Lacher nicht aus. Sie sind eben einfach lebensuntauglich. Theorie und Praxis könnte man auch einfach sagen, wenn es nicht so todernst wäre.

Gelungen sind die Übergänge der einzelnen “Flashbacksszenen” in die Vergangenheit des Hauptdarstellers, die einiges in seinem Verhalten erklären helfen. Ein Lehrstück in Sachen Anwaltsmarketing geben uns die Junganwälte dann aber doch. Einfallsreich (oder sollte es besser einfaltstreich heissen?), kreativ und sehr flexibel, was die Bewältung von Alltagsproblmemen angeht. Vielleicht nicht immer ganz standesgemäss, aber hier setzt die filmische Bearbeitung gerade keine Grenzen (sollte sie auch nicht).

Wie im wahren Leben so vieler Junganwälte darf auch die intensive Konfrontation mit dem Thema Geld und Steuern nicht fehlen. Und ehe es sich der schwergeplagte Hauptdarsteller dann versieht, landet er auch noch selbst auf der Anklagebank. Das Leben kann so hinterhältig sein, möchte man denken. Dabei haben sie doch alles nur gut gemeint (und vielleicht auch schlecht gemacht). 

Doch Ehre wem Ehre gebührt (oder so ähnlich):

Justizia - in Form eines auf Anhieb unsympathischen Richters - wird zum Retter in der Not.

Fazit:

Ein toll gemachter Film!

Kritisch amüsant und (leider) in vielen Punkten sehr realistisch (auch wenn das den Filmemachern vielleicht gar nicht so bewusst war?).

Es lohnt sich, den Streifen anzusehen.
Nicht nur für Anwälte übrigens!

Schweigen ist feige
Trilogie aus dem Hause Summerhilllights
Rezension - Teil 2


In "Schweigen ist feige" werden wir mit Hilfe des Hauptdarstellers in die Rolle des “traurigen Tropfes” mit hineingeführt.

Dieser leidet sehr unter der - offensichtlich gestörten - Beziehung zu seiner Mutter.

Dem nicht genug!

Einfühlsam wird der Zuschauer in eine weitere Problematik des Sohnes begleitet, nämlich in seine ganz besonderen Gabe:

seiner eigenen Stimme.

Es geht auch um eine Thematik, die eine wirklich gute Idee verrät:

Die Sorgen und Nöte eines Synchronsprechers.

"Schweigen ist feige" führt uns in der Tat in eine heutige vorherrschende hochbrisante Problematik hinein, nämlich dass sich Menschen - meist zum eigenen Schaden - zu sehr über Leistungen im Alltag und über ihr eigenes Berufsbild definieren.

Auch dieser Film hat uns auf Anhieb begeistert.

Ungewöhnliche Farbeinstellungen und eine brilliante Führung durch die Story fesseln den Zuschauer in jeder Sekunde. Das hervorragend eingefügte Miteinander von psychologischen Prozessen in aufklärende Hintergründe von menschlichen Handlungen ist derartig gelungen, dass wir aus dem Staunen nicht mehr herausgekommen sind.

Die Wahl der jeweiligen Darsteller in diesem Film war ein absoluter Volltreffer, da die Rollen sehr authentisch wirken. Der Film hält sich zudem in keiner Szene langweilig auf, sondern steigt stetig flott, jedoch verständlich auf sein Ende zu, dem Highlight, das der Zuschauer so nicht erwartet!

Eine ungesunde Mutter-Sohn Beziehung, tiefste Einblicke in das Innere eines Mannes, sowie die Problematik seiner Gabe werden auf höchsten Niveau parallel aufgezeigt, jedoch in harter Zartheit und ohne schockartig aufeinander folgenden Szenenwechsel harmonisch zusammengeführt.

"Schweigen ist feige" gibt allertiefste Einblicke in das Innere eines Mannes:

es sind seine Gedanken, seine unausgesprochenen Sehnsüchte, seine innerlichen Unsicherheiten, und vieles mehr!

Die Mutter-Sohn Beziehung, die parallel in diesem Film Essenz verleiht, könnte direkt aus einer realen therapeutischen Akte entstammen. Die einzelnen Szenenprozesse sind im Filmstoff hochsensibel herausgearbeitet, das ist unglaublich!

Das Filmende ist absolut überraschend.

Nein, wir verraten nicht mehr,
denn "Schweigen ist feige" ist absolut ein Top Movie und dem Team von Summerhill-Lights ist ein filmisches Sahnestückchen gelungen.

Fazit:

Unerwartet erfrischend, nachdenkenswert und uns beschleicht die Vermutung, dass in diesem Film viel mehr (Lebens-)Weisheit steckt, als es beim ersten Betrachten ersichtlich ist.

Unser Tipp ist hier:

"Schweigen ist feige" ganz aufmerksam bis zum Ende anschauen, denn

morgen kann es Dich treffen!

"Schweigen ist feige" ist ein heisser Streifen.



Gratulation
an das Filmteam von < Summerhill-Lights > zu "Schweigen ist feige"

Fortsetzung folgt